Biografía de Scott Joplin

Compensación Por El Signo Del Zodiaco
Sustiabilidad C Celebridades

Encuentre La Compatibilidad Por Signo Del Zodiaco

Hechos rápidos

Cumpleaños: 24 de noviembre , 1868





Murió a la edad: 48

Signo del sol: Sagitario



Nacido en:Noreste de Texas

Famoso como:Compositor y pianista



afroamericano Hombres afroamericanos

Familia:

Cónyuge / Ex:Belle, Freddie Alexander y Lottie Stokes



padre:Giles Joplin



madre:Florencia Givens

hermanos:Monroe, mirto, Ossie, Robert, William

Murió en: 1 de abril , 1917

lugar de la muerte:Nueva York

NOSOTROS. Estado: Texas,Afroamericano de Texas

Más hechos

premios:1976 - Premio Pulitzer
- Premio Grammy
- Premio de la Academia a la Mejor Música y Adaptación de Canción Original

Continuar leyendo a continuación

Recomendado para ti

Mayordomo jaci Charles Brown Johnny McDaid Edward Elgar

¿Quién era Scott Joplin?

Scott Joplin, el Rey del Ragtime, a menudo está acreditado por actualizar e introducir el piano banjo, una forma plebeya de entretenimiento a menudo afiliada a salones y burdeles, a la forma de arte estadounidense de élite. Dos palabras describen mejor a este genio: misterio y tragedia. Es un misterio para el mundo, ya que no se sabe mucho sobre su vida y sus hazañas. Además, gran parte de su vida estuvo llena de trágicos incidentes. El único rayo de esperanza en su vida fue la música. Fue apodado cariñosamente como la famosa figura del ragtime de su época y fue comparado con artistas como James Scott y Joseph Lamb. Al final de su adolescencia, trabajó como músico de baile. Su composición más conocida, 'Maple Leaf Club', lo catapultó a la liga de lo extraordinario. Fue honrado con el Premio de la Academia en 1973 por su música en 'The Sting' y tres años más tarde, la ópera 'Treemonisha' de Joplin ganó el Premio Pulitzer. Credito de imagen http://www.mtv.com/artists/scott-joplin/ Credito de imagen https://www.tumblr.com/search/city%20rags Credito de imagen http://wuol.org/blackness-in-opera-treemonisha/ Anterior Próximo

Infancia y vida temprana de Scott Joplin Scott Joplin fue el segundo de los seis hijos de Giles Joplin y Florence Givins cerca de Linden, Texas. Giles Joplin era un ex esclavo de Carolina del Norte y Givins era de Kentucky, un afroamericano nacido libre. Los hermanos de Scott Joplin eran Monroe, Robert, Rose, William y Johnny. La primera generación posterior a la esclavitud de los afroamericanos estuvo claramente representada durante el nacimiento de Scott Joplin. Cuando Joplin tenía siete años, la familia se mudó a Texarkana, donde Giles trabajaba como empleado del ferrocarril y Florence se dedicó a la limpieza y el lavado de ropa como una fuente de ingresos adicionales para la familia. La familia tenía una configuración musical que alimentó la pasión de Joplin por la música. Giles sabía tocar el violín y lo entrenó a él y a sus hermanos en lo mismo. Florence también solía cantar y tocar el banjo, creando así un telón de fondo musical para el talento de Joplin. Cuando la madre de Joplin estaba ausente por motivos de trabajo, él solía tocar el piano en la casa del vecino y también en la casa de un abogado. Como no había muchas escuelas en el sur de los Estados Unidos y las disponibles no estaban abiertas para los afroamericanos, no pudo ir a la escuela hasta los diez años. Al final de su adolescencia, decidió emprender una carrera como músico de salón de baile. Joplin asistió al George Smith College que estaba destinado a los afroamericanos en Missouri. Las cosas cambiaron cuando el padre de Joplin dejó a la familia a principios de la década de 1880 y Florence tuvo que asumir la responsabilidad de criar a seis hijos. Por lo tanto, Joplin se hizo cargo del trabajo para mantener a su madre, pero pronto tuvo que renunciar a fines de la década de 1880 cuando se dio cuenta de que no era para él y dejó Texarkana y trabajó como músico viajero. Joplin ambicioso Cuando Joplin estaba en su escuela primaria, se dedicó a aprender piano después del horario escolar. Su esfuerzo serio y dedicado en el estudio de la música fue bien recibido por los maestros y recibió educación musical de algunos maestros locales, especialmente de Julius Weiss. Weiss era un judío alemán que había emigrado de Alemania a Estados Unidos. Quedó muy impresionado con el talento de Joplin, así como con sus intereses, y accedió a ser el mentor del niño de once años. Weiss conocía la situación financiera de la familia de Joplin y, impulsado por la pasión del niño, le enseñó sin costo alguno. Cuando Joplin cumplió 16 años, Weiss lo introdujo a la música clásica, folclórica y a la ópera. Weiss alimentó cuidadosamente el talento y la pasión del niño y ayudó a su madre a adquirir un piano usado de otro estudiante. Joplin siempre había estado agradecido con Weiss por sacar a relucir el talento que había en él y, tan pronto como alcanzó la cima de la fama, le envió obsequios y obsequios a Weiss hasta el día en que Weiss se enfermó y falleció. Joplin con música Después de que Joplin terminó con la escuela, publicó 'Maple Leaf Rag' en el año 1899 con el que ganó lo suficiente para concentrarse completamente en componer música. Scott Joplin solía tocar sus propias composiciones en las reuniones de la iglesia y también para celebraciones no religiosas que incluían bailes afroamericanos y también en salones y burdeles. Lo vio como una oportunidad para reproducir hermosos versos que había compuesto y también interpretó formas de baile como valses, polkas y schottisches para puro entretenimiento de su audiencia. Scott Joplin fue destacado como el notable compositor de ragtime. En total, había compuesto 50 trapos para piano, dos óperas ragtime y algunas otras canciones. En 1890, adquirió el conocimiento de un género musical, que más tarde pasó a ser conocido como Ragtime, armonías y ritmos afroamericanos que se mezclaban perfectamente con los estilos clásicos europeos y así se instaló en St. Louis, Missouri. Más tarde, en 1894, comenzó a componer música en clubes sociales locales donde tocaba sus canciones y se mudó a Sedalia, Missouri. Sus dos primeras melodías de ragtime se publicaron inicialmente en 1898, pero lamentablemente solo se vendió 'Original Rags'. 'The Maple Leaf' se vendió a una editorial al año siguiente, lo que le supuso amplios ingresos para seguir componiendo otras melodías y así resultó ser su primer éxito y también mucha confianza para escribir más. compuesto poco después de eso. Tuvo la oportunidad de asociarse con el pionero del ragtime, Tom Turpin después de mudarse a St. Louis en el año 1901 con su nueva esposa, Belle. Scott Hayden y Arthur Marshall eran algunos de los jóvenes músicos a los que había enseñado y más tarde escribieron colectivamente trapos. Logros de 'King Of Ragtime' En los años siguientes, Scott Joplin conoció a Alfred Ernst, quien era el director de la Sociedad Sinfónica Coral St. Lois. Pensaba que Joplin era un genio en composición. Como resultado de esto, Joplin contribuyó con obras como 'Sunflower Slow Drag', 'Peacherine Rag', 'The Easy Winners', 'Cleopha', 'The Strenuous Life' (Tribute to Theodore Roosevelt), 'A Breeze from Alabama ',' Elite Syncopations ',' The Entertainer 'y' The Ragtime Dance '. En 1901, llegó su primera ópera 'Un invitado de honor'. Joplin se alegró de recibir una gran atención después de que su canción de ragtime 'Cascades' fuera bien recibida cuando fue a St. Louis en 1904 para la Feria Mundial. Joplin se divorció de su esposa, Belle, en junio de 1904 y se casó con Freddie Alexander, a quien había conocido mientras estaba en Arkansas durante su visita a la casa de sus familiares. Durante su luna de miel, Freddie desarrolló una neumonía grave por un resfriado y murió diez semanas después de su matrimonio. Después de esta tragedia, Joplin dejó a Sedalia con la promesa de no volver jamás y escribió algunas melodías ragtime más tarde, pero sobre todo sobrevivió jugando por dinero. Scott Joplin era famoso por su melodía, 'The Entertainer', que se usó en 'The Sting' en 1973, que le valió el Oscar a la 'Mejor Película Scoring'. El Premio Pulitzer en el año 1976 llegó a su camino por su ópera , 'Treemonisha' en la que había estado trabajando durante unos cinco años. Más tarde, continuó escribiendo canciones de ragtime, aunque solo algunas de ellas se publicaron. En el año 1911, Irvin Berlin lanzó una melodía 'Alexander’s Ragtime Band'. Esta melodía fue acusada por Joplin de ser tomada de 'A Real Show Drag' de Joplin de la ópera 'Treemonisha'. Sin embargo, no le pareció prudente demandar al asqueroso y rico Berlín porque eso no lo llevaría a ninguna parte, ya que Berlín era bastante influyente. Vida personal Durante unos veinte años a partir de 1916, sufrió de sífilis terciaria y demencia que finalmente lo llevaron a la muerte en la ciudad de Nueva York en 1917. En enero de 1917 fue admitido en el Hospital Estatal de Manhattan. Aunque no fue muy recordado después de su muerte, la película 'The Sting' en 1973 y los músicos de Jazz juntos revitalizaron sus obras durante la década de 1940. Esto le valió el aplauso de la crítica y logró llamar la atención del público también. Trabajos mayores Las obras de Scott Joplin incluyen el ballet y dos óperas, 'The School Of Ragtime' (1908), que era un manual, y también numerosas obras para piano que forman parte de 'Maple Leaf', 'The Entertainer', 'Elite Syncopations' y 'Peacherine. ', marchas como' Great Crush Collision ',' March Majestic 'y valses como' Harmony Club 'y' Bethena '. En la segunda mitad del siglo XX, las obras de Scott Joplin habían ganado reconocimiento y aparecieron en la Biblioteca Pública de Nueva York en 1971. También ganó el Premio de la Academia por la película en 1973, 'The Sting' por su banda sonora. 'Treemonisha' fue la ópera que le valió el premio Pulitzer. Legado Scott Joplin fue capaz de crear un estándar que distinguió un campo diferente para las composiciones de ragtime y también desarrolló la música de ragtime en gran medida. Trabajó con el objetivo de aspirar a las audiencias de jóvenes estadounidenses como compositor e intérprete perteneciente a ambas razas. Floyd Levin, un historiador del jazz, dijo sobre Joplin después de su muerte que 'los pocos que se dieron cuenta de su grandeza inclinaron la cabeza en el dolor. Este fue el fallecimiento del rey de todos los escritores de ragtime, el hombre que le dio a Estados Unidos una auténtica música nativa ”.