Nació:1386
Murió a la edad: 80
También conocido como:Donación de Niccolo Bardi
Nacido en:Florencia
Famoso como:Escultor
Gays Artistas del Renacimiento
Murió en: diciembre 13 ,1466
lugar de la muerte:Florencia
Ciudad: Florencia, Italia
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Masaccio Marco Perego Giorgio de Chirico Canaletto¿Quién era Donatello?
La Italia del siglo XV fue testigo de un resurgimiento del arte a través de las obras de Donatello, el artista y la escultura individual más grande y probablemente más influyente de la época. Donatello, desde temprana edad, mostró signos de triunfar en el mundo del arte y la escultura. Siguiendo su interés, aprendió temprano y aprendió meticulosamente los matices detallados del campo. Como tal, comenzó a recibir comisiones por su trabajo desde el principio. Famoso por sus figuras más grandes que la vida, Donatello evolucionó como artista; sus últimas obras son un marcado contraste con las anteriores, en términos de innovación. Infundió emociones a su obra, sus esculturas denotan sentimientos de sufrimiento, alegría, tristeza y felicidad a través de su rostro y posición corporal. Su obra más famosa fue una estatua de bronce de David, que representa una alegoría de las virtudes cívicas que superan la brutalidad y la irracionalidad. La estatua era única en su tipo, ya que fue la primera escultura que se mantuvo de forma independiente, desprovista de cualquier entorno arquitectónico.
Infancia y vida temprana Donatello nació como Donato di Niccolo di Betto Bardi en 1386 en Florencia, Italia a Niccolo di Betto Bardi. Su padre era miembro del gremio florentino de peinadores de lana. El joven Donatello obtuvo su educación inicial de los Martelli, una influyente y rica familia florentina. Su paso por el arte y la escultura comenzó temprano, ya que recibió su formación artística en un taller de orfebrería. Adquirió conocimientos sobre metalurgia y fabricación de metales y otras sustancias. En 1403, fue aprendiz en el estudio de Lorenzo Ghiberti, aprendiendo los matices de la escultura gótica. Más tarde, ayudó a Ghiberti, a quien se le encargó la creación de puertas de bronce para el baptisterio florentino. Se hizo amigo de Filippo Brunelleschi. Luego, los dos emprendieron un recorrido por Roma desde 1404 hasta 1407, excavando las ruinas para estudiar el arte clásico. Fue durante el viaje que Donatello desarrolló una comprensión de la ornamentación y las formas clásicas. La gira tuvo una profunda influencia tanto en Brunelleschi como en Donatello, cambiando así el rostro del arte italiano en el siglo XV. Continuar leyendo a continuaciónEscultores italianos Carrera profesional De regreso a Florencia en 1408, se dedicó a trabajar en los talleres de la Catedral de Florencia. Ayudó a Ghiberti con las estatuas de profetas que probablemente se erigieran en la puerta norte de la Catedral. En 1408, completó la escultura de mármol de tamaño natural de David. Fue una de las primeras obras de Donatello y, por lo tanto, carecía del toque emocional y la innovación que formaron una parte vital de sus últimas obras. La escultura, originalmente destinada a la catedral, se trasladó al Palazzo Vecchio en 1416 como una marca de la República Florentina. De 1409 a 1411 trabajó en la colosal figura sentada de San Juan Evangelista. La escultura marcó el cambio en la obra gótica de Donatello infundiendo realismo y naturalismo. La escultura se colocó por primera vez en la fachada de la antigua catedral. Ahora ocupa un asiento en el Museo dell'Opera del Duomo. El estilo artístico de Donatello maduró pronto, ya que sus figuras se jactaban de volverse más dramáticas y emocionales. De 1411 a 1413, trabajó en una estatua de San Marcos para la iglesia gremial de Orsanmichele. A partir de entonces, comenzó a trabajar en la escultura de San Jorge para la Cofradía de Corateros que completó en 1417. A partir de 1423, comenzó a trabajar en el San Luis de Toulouse para el Orsanmichele, que hoy se encuentra en el Museo de la Basílica. di Santa Croce. Originalmente, también esculpió el marco de la obra. De 1415 a 1426, trabajó en cinco estatuas que fueron creadas esencialmente para el campanario de Santa Maria del Fiore en Florencia. Las cinco estatuas incluyen el 'Profeta imberbe' (1415), el Profeta barbudo (1415), el 'Sacrificio de Isaac' (1421), 'Habbacuc' (1423-1425) y 'Jeremías' (1423-1426). Entre 1425 y 1427, se hizo amigo del arquitecto y escultor Michelozzo. Los dos viajaron a Roma y trabajaron en varias tumbas arquitectónicas y escultóricas, incluida la tumba del antipapa Juan XXIII y el cardenal Rainaldo Brancacci. Además, esculpió las estatuas de Fe y Esperanza para el Baptisterio de San Giovanni en Siena. En el transcurso de su vida artística, Donatello había desarrollado estrechas relaciones con varios mecenas de arte, incluido Cosimo de ’Medici. En 1430, Medici le confió la tarea de esculpir una estatua de bronce de David para la corte de su Palazzo Medici. El estatus de bronce de David se convirtió en la obra maestra de la carrera artística de Donatello. Representa una alegoría de las virtudes cívicas que superan la brutalidad y la irracionalidad. De pie un poco más de cinco pies, la estatua descansa de forma independiente sin ningún soporte arquitectónico de ningún tipo. Esto lo convirtió en el primer estado desnudo conocido producido desde la antigüedad. Además, dio una ventaja al período del arte renacentista, convirtiéndose así en la primera gran escultura renacentista. Continuar leyendo más abajo Durante el período de exilio de Cosimo, Donatello viajó a Roma. Regresó solo en 1433, pero no antes de dejar su huella en la fachada de arte clásico de la ciudad con sus dos obras, la Tumba de Giovanni Crivelli en Santa Maria in Aracoeli y el Copón en la Basílica de San Pedro. Al llegar a Florencia, recibió el encargo de realizar un púlpito de mármol en la fachada de la catedral de Prato. Inspirado en sarcófagos antiguos y cofres de marfil bizantino, se le ocurrió una danza bacanal apasionada, pagana y rítmicamente concebida de putti medio desnudos. Antes de viajar a Padua en 1443, terminó un par de proyectos, entre ellos la Anunciación para el altar de Cavalcanti en Santa Croce, la estatua de madera de San Juan Evangelista para Santa Maria Gloriosa dei Frari en Venecia y el busto de un joven con camafeo. En 1443, Donatello fue invitado a Padua por la familia del famoso mercenario Erasmo da Narni, que había muerto a principios de ese año. Se le encomendó la tarea de esculpir una estatua de bronce de Erasmo montado en un caballo vestido de batalla, sin casco. Cariñosamente llamado Gattamelata, se convirtió en la primera estatua ecuestre fundida en bronce desde los romanos. La escultura se convirtió en modelo para otros monumentos ecuestres creados posteriormente en Italia y Europa. Al regresar a Florencia en 1453, permaneció en Seina y creó un San Juan Bautista para el Duomo, y modelos para sus puertas, la obra que ahora está perdida. Con la ayuda de Bartolomeo Bellano y Bertoldo di Giovanni, sus alumnos, completó su último trabajo de realizar relieves para los púlpitos de bronce de la iglesia de San Lorenzo. Él proporcionó el diseño general y ejecutó personalmente el Martirio de San Lorenzo y la Deposición de la Cruz. Trabajó en los relieves de Cristo ante Pilato y Cristo ante Caiphus, con Bellano Trabajos mayores Donatello era famoso por crear esculturas colosales que eran realistas y estaban llenas de emociones profundas. Su obra más importante fue la estatua de bronce de David. Fue, con mucho, la más clásica de sus obras. El aspecto más interesante de la escultura fue su naturaleza independiente. Tenía unas proporciones tan brillantes y estaba tan equilibrado que se erguía de forma independiente, sin ningún entorno arquitectónico. David describió la alegoría de las virtudes cívicas superando la brutalidad y la irracionalidad. Vida personal y legado Si hay que creer las anécdotas de Angelo Poliziano en su 'Detti piacevoli' o los estudios de su obra magna de la escultura de bronce de David, Donatello era homosexual. Se supone que sus amigos conocían su orientación sexual y la toleraban. Sin embargo, no hay pruebas contundentes que atestigüen lo mismo. Murió por causas desconocidas el 13 de diciembre de 1466 en Florencia. Fue enterrado en la Basílica de San Lorenzo, junto a Cosme de 'Medici. Póstumamente, su alumno Bertoldo di Giovanni completó una obra inacabada. Trivialidades Fue el artista italiano más grande e influyente del siglo XV, con una reputación que fue superada solo por Miguel Ángel.
